尽管这些依旧是当地文化一个极为重要的方面，纽芬兰与拉布拉多省（Newfoundland and Labrador）的当代音乐远不止于此。当地的音乐传统是不断地从美国、久远国家……从世界各地吸收不断变化中的音乐风格，并重新进行诠释。
就拿歌剧来说吧。即便在十九世纪晚期，当时的音乐就已经传到了“罗克”——当时纽芬兰人对家乡的称呼。正如现在的音乐艺人会进行个人热门歌曲的巡演一样，当时有名的唱诗班、乐团、歌剧剧团将流行的教堂音乐、歌剧和器乐音乐带给了这里的纽芬兰人。这里在1949年成为加拿大最东部省份。
于是，这些音乐影响了提尔曼（Henry Tillman）及其他当地作曲家，他们创作出自己的进行曲和“改编歌剧”（对著名歌剧根据当地人物、事件和摘引重写歌词）。
如同现在一样，当时有些当地歌星，如斯塔尔琳（Georgina Stirling）名声远扬到了欧洲。当综荟演出（vaudeville）取代了歌剧成为在二十世纪早期流行音乐表演形式时，当地作曲家和演员，如博尔克（John Burke）受到更广泛地区、更多人的喜爱。
二十世纪二十、三十年代，收音机的发明和兴起，有声电影的出现，不仅将经典爱尔兰音乐，还将当时的美国热门歌曲带入了千家万户。二战时期，驻扎在纽芬兰的美军给“罗克”带来了更多美国人喜爱的音乐，包括爵士音乐、摇摆音乐（swing）、乡村音乐和西部音乐（western）。
美国唱片的歌声在电波中飘扬，美国的乐队在俱乐部和舞厅鸣奏，这种美国影响必然会孕育出当地明星，如纽芬兰第一位本土的乡村和西部音乐歌星林尼格（Jimmy Linegar）。尼格在二十世纪五十年代诞生的新媒体——电视上出了名，并在一片赞扬声中进行了全省巡演。
这次美国音乐文化入侵并不是纽芬兰与拉布拉多省传统音乐的终结。在二十世纪中叶，该省的音乐遗产在一大批人士保护下生生不息。歌手们仍以传统风格演唱传统歌曲；像克兰德（Otto Kelland）这样的作曲家仍按传统风格编写当时的歌曲；斯卡梅尔（Art Scammell）编写的歌曲《捕章鱼的地方（Squid-Jiggin' Ground）》成为1943年畅销歌曲，是第一首由当地歌手演唱的走红歌曲。
除了音乐人士自己，收音机广播节目和电视节目，如《岛内岛外（All Around The Circle）》、《莱恩的幻想（Ryan's Fancy）》，以及歌曲集，如道尔（Gerald S. Doyle）的《纽芬兰传统歌曲和诗歌（Old Time Songs and Poetry of Newfoundland）》，甚至学者们都作出了各自的贡献，赞美纽芬兰与拉布拉多省音乐，使之时时挂在心头、留在耳边。
让我们回到现在，当地摇滚乐队，如“嘿，罗塞（Hey Rosetta!）”和“大大海（Great Big Sea）”名扬海内外——他们的音乐是传统的纽芬兰乐器和声音、现代流行乐和顶级水平的制作的结合。尽管这两支乐队最近都解散了，其成员们和当地音乐界同仁继续在模糊传统音乐与流行音乐之间的界线。
要指出的是，拉布拉多（该省大陆部分）艺术家有自己的特点，和纽芬兰（该省岛屿部分）明显不同，但相似点是，他们也一直在汲取外部影响，作为己用。像当地民谣大歌星马丁（Harry Martin）、乡村歌手梅西尔（Selby Mesher），以及土著语摇滚歌手潘纳苏（David Penashue）都受到“外来”现代和传统音乐的影响，并将之摇身一变，成为独特、本土气息浓厚的拉布拉多音乐。
有一种精神将纽芬兰与拉布拉多省音乐的传统和现代连接在一起。它仍然在启发如今的歌手和演奏者们——融合外来影响、尝试新事物，热爱前辈的音乐，并从中找到乐趣。这个精神似乎注定会让他们的音乐一代代地发展前进、发扬光大。
资源：
https://en.wikipedia.org/wiki/Music_of_Newfoundland_and_Labrador
https://www.heritage.nf.ca/articles/arts/music-arts.php
https://www.heritage.nf.ca/articles/arts/traditional-music-arts.php
